La vie de l’auteur

Angel G. Piñero

Angel G.Piñero , compositeur et guitariste de musique classique

Ángel G. Piñero est un compositeur et guitariste espagnol de Cadix, né en 1932, qui a une carrière musicale variée et étendue en tant que soliste.

Il est actuellement plongé dans son rôle de compositeur. Son objectif est de créer un répertoire pour les jeunes artistes et d’enrichir le patrimoine de la guitare classique.

En 2014, Ángel G. Piñero a créé un concours de guitare classique pour les jeunes talents espagnols et étrangers âgés de 18 à 35 ans. Il s’agit du Concours International de Guitare Classique Ángel G. Piñero, qui célèbre cette année sa septième édition, et qui se tient à El Puerto de Santa María (Cadix, Espagne). Jusqu’à présent, il a réuni pendant toutes ces années des guitaristes de pays d’Europe, d’Amérique et d’Asie. En raison de la crise du covid-19, le concours est réinventé, cette édition se déroulera sur Internet.

En avril 2016, le guitariste né à Cadix a créé l’Association de Guitare Classique qui porte son nom avec l’intention de «promouvoir la guitare classique dans le monde».

En 2019, le 1er Concours Andalou de Guitare Classique a été lancé, organisé par le maire de la ville Cadix d’Espera, M. Pedro Romero, sous la direction artistique d’Ángel G. Piñero.

Dans les deux concours, les participants interprètent exclusivement leurs œuvres.

Les œuvres d’Ángel G. Piñero ont retenti dans d’importants festivals de musique, tels que le Festival international de musique contemporaine de Madrid (COMA) et sur des scènes en Europe et en Amérique. Pour 2020, il y a plusieurs concerts importants au programme dans lesquels le public peut profiter de leurs pièces musicales si le Coronavirus ne l’empêche pas.

Sa formation musicale se résume en 17 ans d’études officielles, aboutissant à des études supérieures d’harmonie, de contrepoint, de fugue et de composition au Conservatoire de Munich. Plus tard, il a commencé à composer de la musique, en commençant par les méthodes de la guitare et en composant des œuvres musicales dans les années 80. Sa facette de compositeur a alterné avec son travail de soliste.

Répertoire Musical

Actuellement, son travail se compose de six œuvres pour guitare et orchestre symphonique, huit œuvres pour guitare et quatuor à cordes et vingt œuvres pour guitare solo.

Il est l’auteur de la méthode de guitare classique PIÑERO, de livres avec environ 100 études originales pour la guitare et de la méthode d’accompagnement PIÑERO. Chacune de ces méthodes est composée de quatre livres. Il est également l’auteur d’une autre méthode d’accompagnement aux rythmes traditionnels. Toutes les méthodes ont été traduites en allemand et la première en anglais.

Sa musique consacre une partie à sa terre, l’Andalousie, qui comprend trois danses andalouses. L’un d’eux est dédié à Cadix, son pays natal, une œuvre de guitare classique basée sur les bulerías. « Alegrías en el Puerto » est le titre d’une autre de ses danses andalouses, dédiée à El Puerto de Santa María inspirée des « Alegrías », et il existe une troisième œuvre consacrée à l’Andalousie intitulée « Fantasía andaluza ».

L’une de ses œuvres les plus récentes, «Canto a la serranía», est un hommage à Espera. Toutes sont des œuvres pour guitare et orchestre symphonique.

Selon ses propres termes, « il y a très peu de musique écrite pour guitare et orchestre par rapport à tout ce qui est écrit pour piano et orchestre ou violon et orchestre ». En discographie, il a enregistré deux CD intitulés «UÑA Y YEMA» dans lesquels il y a des œuvres de concert d’Ángel G. Piñero, des originaux pour guitare. Il fait également une démonstration des techniques de l’ongle et du bourgeon avec des œuvres des XVIe et XVIIe siècles avec le bourgeon (Diego Pisador, John Dowland, Robert de Visée, etc …) et XVIII, XIX et XX avec l’ongle (Bach, Sor , Tárrega, Granados, Albeniz et Piñero).

Son troisième CD est dédié aux œuvres composées par lui avec une variété de guitaristes étrangers qui ont été récompensés au «Concours international de guitare classique Ángel G. Piñero». (Thierry Bégin-Lamontagne, Martin Bickerton et lui-même) jouant des oeuvres de guitare solo, des oeuvres de guitare et de quatuor et des oeuvres de guitare et d’orchestre). Sa musique est également marquée par des moments précis de sa vie. La cinquième œuvre de son répertoire pour guitare et orchestre symphonique est Plenitud, une œuvre qu’il a commencé à composer aux États-Unis lors d’un voyage en 2010.

Pour écrire ses compositions, Ángel G. Piñero s’inspire de son état d’esprit, appliquant ce qu’il a appris au cours de nombreuses années au Conservatoire.

Sa passion pour la guitare classique a marqué toute sa vie. « Je me suis toujours senti accompagné de mes guitares. » Une vie marquée par des anecdotes en tout genre. Par exemple, aux États-Unis, il est resté au sol avec ses guitares parce qu’il ne voulait pas les séparer et les laisser dans la soute de l’avion, pendant que sa valise s’envolait pour Miami. « Je pourrais écrire un livre sur mes aventures avec les deux guitares. »

Biographie et Formation

Né à Cadix en 1932 (Andalousie), il étudie la musique (solfège, guitare, harmonie, contrepoint, fugue, musique de chambre, histoire de la musique universelle, etc …) au Conservatoire municipal supérieur de musique de Barcelone, puis étudie la composition au Conservatoire de Munich.

Ce grand artiste suscite l’admiration de différents publics pour sa grande capacité (unique dans l’histoire de la musique) à jouer de la guitare à deux mains. Et cela s’explique par ce qui suit:

Il existe deux techniques pour jouer de la guitare, qui ont donné lieu à la naissance et au développement de deux écoles de sons différents, comme la pulsation des cordes avec l’ongle du doigt et l’autre avec le bout du doigt. Chacune de ces techniques a eu de grands défenseurs tels que Fernando Sor, Francisco Tárrega et Emilio Pujol – le yema – ou Dionisio Aguado, Miguel Llobet et Andrés Segovia – le clou.

Les guitaristes de tous âges ont été contraints de se passer de l’une de ces deux techniques, car l’une est totalement incompatible avec l’autre, car l’une nécessite de jouer de la guitare avec de longs ongles et l’autre avec des ongles complètement coupés.

C’est pourquoi Ángel G. Piñero a étudié la guitare deux fois, une fois de la main droite, cultivant l’école du pincement des cordes du bout du doigt, pour la musique Renaissance et baroque, avant les modifications techniques du manche de la guitare inventée par Ángel G . Pinero et construit par Estruch (Barcelone) en 1970, et un autre, de la main gauche, cultivant l’école du pincement des cordes avec les clous pour le répertoire classique, romantique et contemporain, jouant avec une guitare spécialement construite par Ignacio Fleta (Barcelone) en 1969 à jouer de la main gauche, la seule qu’il ait construite dans ce sens.

De cette manière, il ouvre de nouveaux horizons pour l’étude de l’instrument et étant le seul concertiste de l’histoire de la guitare à réaliser les deux sons, donnant à chacun d’eux, en concert, sa juste place dans le répertoire général de la musique.